法國文豪福樓拜曾說：“藝術與科學總是在山腳下分手，最后又在山頂上相遇�！笨v觀音樂的發(fā)展歷程，科技始終在其中扮演著相當重要的角色。自疫情發(fā)生以來，音樂與科技的結合被驟然加速。一個感性且浪漫，一個理性而嚴謹，兩者充滿強烈的反差，卻又能奇妙共融。不久前，世界音樂人工智能大會、2021世界交響樂北京論壇相繼舉辦，音樂與科技的關系成為人們津津樂道的議題。音樂周報主辦的“融合與超越——2021中國音樂科技應用論壇”，同樣旨在邀請眾多業(yè)內(nèi)權威人士，共話音樂行業(yè)的發(fā)展前景：當5G、區(qū)塊鏈、元宇宙等新技術和新概念飛速涌現(xiàn)，未來的音樂將何去何從？
改變音樂傳播 “元宇宙”初現(xiàn)端倪
中國音像與數(shù)字出版協(xié)會音樂產(chǎn)業(yè)促進工作委員會主任委員汪京京把我國改革開放后的音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展分為3個階段：以實體唱片業(yè)為主流的音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展期、以數(shù)字存儲傳播手段為主的產(chǎn)業(yè)發(fā)展新時期、基于萬物互聯(lián)的音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展新時期。當下，處于第三階段的音樂產(chǎn)業(yè)正在經(jīng)歷著5G、區(qū)塊鏈、人工智能等先進科技帶來的深刻變革。
視聽體驗的改善最為直觀。以國家大劇院為例，2020年8月，“華彩秋韻”系列線上演出首場音樂會實現(xiàn)了全球音樂會首次8K+5G直播，在8K超高清畫面中，藝術家的每一縷發(fā)絲、每一滴汗珠都能被看得清清楚楚；在聽覺方面，國家大劇院采用了全景聲錄音、杜比全景聲、雙耳立體聲及虛擬環(huán)繞聲等領先技術，不斷提升沉浸感。
汪京京說：“未來，隨著5G網(wǎng)絡的逐步完善與5G終端的加速普及，全場景生態(tài)下多終端設備的不斷更新必將推動更多新場景體驗的實現(xiàn)，全場景也將為音頻的打開方式提供更多新的可能�！痹婌饰幕瘎�(chuàng)始人兼CEO董露茜表示，爆火的“元宇宙”概念已經(jīng)開始浸入音樂產(chǎn)業(yè)。1992年，美國科幻作家尼爾·斯蒂芬森在小說《雪崩》中首次提及“元宇宙”：“戴上耳機和目鏡，找到連接終端，就能夠以虛擬分身的方式進入由計算機模擬、與真實世界平行的虛擬空間�！� 2018年，斯皮爾伯格執(zhí)導的電影《頭號玩家》構建了虛擬世界Oasis，首次向大眾展現(xiàn)了關于元宇宙的具體想象。
盡管元宇宙仍未形成公認的定義，但中國社會科學院數(shù)量經(jīng)濟與技術經(jīng)濟研究所副研究員左鵬飛總結，沉浸式體驗、虛擬化分身、強社交屬性、穩(wěn)定化系統(tǒng)是業(yè)界普遍認可的元宇宙的基本特征。董露茜認為，元宇宙與音樂行業(yè)的結合，催生了大量的線上虛擬演出。
“這些演出可以分為兩種，一是結合XR技術，更具沉浸感的直播演出；二是用到虛擬形象進行表演的虛擬演出�！倍盾鐬楹笳吲e例，游戲《堡壘之夜》已經(jīng)和歌手特拉維斯·斯科特、愛莉安娜·格蘭德合作，在游戲中運用虛擬形象舉辦演唱會，其中，愛莉安娜·格蘭德的演唱會吸引了多達7800萬玩家。賈斯汀·比伯近期也宣布將在虛擬演唱會平臺上進行直播，他將使用動捕套裝來控制虛擬形象，并在線上與歌迷們實時互動。
“我們可以看到，虛擬偶像和虛擬IP越來越多�！倍盾缯f。比如2020年，萬像文化聯(lián)合摩登天空成立的虛擬音樂藝人廠牌No Problem，官宣簽約歐陽娜娜與次世文化共同打造虛擬樂隊NAND。由此可以想見，未來，音樂將與游戲、影視等領域產(chǎn)生更多交集，進而深度重塑已有的音樂消費和生活方式。“這個過程中會不會有泡沫呢？”董露茜認為，答案是肯定的，“最終誰能留下來，還是考驗背后的公司是否真的在做內(nèi)容�！�
形塑音樂創(chuàng)作 作曲家受到AI挑戰(zhàn)
在改變傳播、體驗、消費方式的同時，科技同樣在影響著音樂的創(chuàng)作。中央音樂學院音樂人工智能與音樂信息科技系主任、教授李小兵舉例，建立在收音、錄音技術進步基礎上的3D音樂，就將為創(chuàng)作者提供更多的可能�！皞鹘y(tǒng)的立體聲是把兩只音響放在前面，但兩只音響不夠表達所有的信息，它們無法充分還原在音樂廳中聽交響樂的感受。在音樂廳里，我們能聽到演奏的直達聲、早期反射聲、混響聲，甚至還有附近觀眾的呼吸聲�！边@些元素共同形成了音樂廳獨特的“氛圍”，傳統(tǒng)的立體聲無法將其全部捕捉。
能從四面八方收聲的全景式錄音技術，將在很大程度上突破這種局限，3D音樂也將超越傳統(tǒng)的立體聲音樂，達到聽覺上的全面升級。而除了為交響樂賦予三維立體聲效，“不拘泥于從前面發(fā)聲”的3D音樂可以通過后面、上面發(fā)聲，“讓各個維度、所有方向都參與到音樂的創(chuàng)作表達當中。我們的研究結果發(fā)現(xiàn)，3D音樂可能會對傳統(tǒng)的和聲、配器產(chǎn)生影響。”
智能技術給作曲帶來的變化，則是更加尖銳甚至帶有爭議的。李小兵介紹，目前，中央音樂學院建立了處于世界領先水平的AI自動作曲系統(tǒng)。“在系統(tǒng)建立過程中，首先要對歌曲旋律、曲風、情感、歌詞等歌曲信息進行整理統(tǒng)計，建立信息大數(shù)據(jù)庫，然后用深度學習算法訓練對應的模型，最后由系統(tǒng)根據(jù)用戶輸入的參數(shù)和歌詞進行歌曲制作�！眱H需23秒，系統(tǒng)就可以完成作曲、編曲、歌唱、混音，生成一首完整的歌曲作品，并達到一般作曲家的水平。
曾因寫詩、繪畫而引起大量關注的人工智能小冰，也在音樂領域進行了長時間的探索�！靶”鶎崿F(xiàn)了從靈感的觸發(fā)、作詞、作曲到最后輸出的完整過程。上海音樂學院的老師們經(jīng)過大量測試，認為小冰具有音樂專業(yè)本科畢業(yè)的水平，為它頒發(fā)了畢業(yè)證書。”小冰公司COO兼人工智能創(chuàng)造力實驗室負責人徐元春說，“小冰還成為了上海大劇院的特邀音樂制作人，創(chuàng)作了2020年演出季的開幕主題曲。”挑戰(zhàn)同時還在別處，比如中央音樂學院與美國印第安納大學合作的自動伴奏系統(tǒng)，可以像人一樣配合演奏的清晰快慢。
“有些人會問，這是不是會淘汰一批人？有可能�！崩钚”寡�，就像蒸汽機的出現(xiàn)取代了馬車，歷史的車輪總是滾滾向前的。也有人繼續(xù)追問，未來交響樂會不會滅亡？立足當下的人們，其實很難給出結論，更多的倫理和價值問題也需在探索中不斷回答。網(wǎng)易云音樂副總裁丁博堅持認為，“AI是能讓藝術家走一點捷徑的工具，而不是代替人們創(chuàng)作。”誠然，平庸的創(chuàng)作者會被大浪淘沙，但頂級的音樂“包含了情緒、場景、歷史階段，這些都不是現(xiàn)在的AI技術可以理解的，人類接受藝術產(chǎn)品時甚至需要一些瑕疵�！边@些瑕疵，往往帶著人類獨有的溫度和真實，“創(chuàng)作者如果能和AI配合好，在產(chǎn)量、產(chǎn)能、靈感刺激上應該會有很好的輸出。”
音樂額外賦值 摸不著的藝術如何更“實用”
自疫情發(fā)生以來，音樂的療愈作用頻頻被提及�！耙魳分委熓俏覀�?nèi)斯ぶ悄芟抵匾牟块T之一，下設音樂治療教研室中心，已經(jīng)有了接近30年的歷史�！崩钚”f，“目前，除了傳統(tǒng)的音樂治療，中央音樂學院的音樂治療還包括音樂人腦科學，科學地研究、構建一個更大的音樂治療范圍。大家已經(jīng)找到了音樂記憶在腦部的某個位置的反應，那是很小的一個記憶點。我們希望搞清楚音樂的頻率、音樂如何形成人的情緒，它對人腦到底產(chǎn)生了什么影響。”李小兵期待以此助力抑郁癥、自閉癥的治療或者臨終關懷，“第一步，我們想研究音樂對睡眠的影響。”
李小兵和作曲家、演奏家卞留念都提到了“樂”與“藥”的關系：“樂”字的繁體字“樂”，加上草字頭就是“藥”(藥)字，他們也同時追溯了《黃帝內(nèi)經(jīng)》中用音樂產(chǎn)生療效的說法。最近，北京中醫(yī)藥學會成立樂藥健康專業(yè)委員會，卞留念擔任會長�！白屢魳分委熂夹g、通感技術、視聽技術、互聯(lián)網(wǎng)技術等多種高科技手段結合中醫(yī)和現(xiàn)代醫(yī)療技術，實現(xiàn)生理、物理、心理同步干預療效，是我們這個時代能夠達到的空前的成果�！北辶裟罱榻B，目前團隊開發(fā)了音樂體感衣，可以利用音樂的振動原理，通過手機APP接收身體穴位的反饋，未來這些發(fā)明不僅可以應用于臨床，也能出現(xiàn)在社區(qū)、商場、辦公場地等多樣化的場所。
李小兵同時希望看到，科技發(fā)展能為音樂教育資源分布不均提供可行的解決方案�！叭澜绶秶鷥�(nèi)，音樂教育師資都很缺乏，特別是偏遠地區(qū)，很多音樂老師都由體育老師、語文老師兼職。”如果音樂機器人能在表演、交互等方面取得更多突破，“這些‘數(shù)字人’就能成為音樂老師，為全國邊遠山區(qū)做一些事，這將是對中國美育教育的重大貢獻�！北緢笥浾� 高倩
