中新網(wǎng)北京9月3日電(記者 高凱)古樸粗放的寬條凳，八仙桌上的老瓷碗，京腔京韻的吆喝聲……每一個細節(jié)都包含觀眾咂摸不夠的北京味兒。作為北京市曲劇團的經(jīng)典劇目，北京曲劇《茶館》自1998年創(chuàng)排以來至今已經(jīng)演出近150場。

　　據(jù)悉，在“國家藝術(shù)基金”和“彩票公益金資助——中國福利彩票和中國體育彩票”的資助下，北京味兒濃郁的北京曲劇《茶館》將在9月開啟7省8市16場的全國巡演。

　　老舍先生與北京曲劇緣分深遠。1952年，老舍先生創(chuàng)作的北京曲劇《柳樹井》公演，同年在先生的提議下，“北京曲劇”正式定名。2022年，適逢北京曲劇劇種命名七十周年，據(jù)悉，在這個紀念節(jié)點，北京曲劇《茶館》走出北京，走向全國，寄望以此來交流推廣北京曲劇，推動北京曲劇的傳承發(fā)展，向為劇種命名、厚愛北京曲劇成長的老舍先生致以崇高的敬意與深切的懷念。

　　據(jù)介紹，此次巡演，北京市曲劇團從故事內(nèi)容、場景設(shè)置、舞臺呈現(xiàn)效果、演員表演等方面，對劇目進行了再打磨再提升，確保高質(zhì)量高標準完成巡演。據(jù)北京市曲劇團團長崔迪介紹，此次巡演是十余年來首次全陣容演出，為保證藝術(shù)質(zhì)量，讓全國的觀眾領(lǐng)略到北京曲劇獨特的音樂魅力，劇團不惜成本，全程使用大樂隊伴奏，更具沖擊力和感染力，保證將具有獨特魅力的音樂更加直觀、真實地展現(xiàn)給全國觀眾。

　　據(jù)介紹，北京曲劇《茶館》作為經(jīng)典劇目，是經(jīng)過一代代北京曲劇人的推敲、加工、提高，進而走向成熟的。此次巡演活動匯集了院團年輕一代的北京曲劇人來學習繼承其中唱念做舞俱佳的藝術(shù)精華，既能以傳統(tǒng)劇目帶動青年演員培養(yǎng)，也符合戲曲藝術(shù)“繼承發(fā)展”的規(guī)律。

　　掌柜王利發(fā)扮演者北京市曲劇團青年骨干演員李永德在復排首演時以“我即戲中人，戲中人即我”為表演目標。隨著新一輪的打磨提升，他更加感受到了不同時期王利發(fā)的不同心境，從而實現(xiàn)了與劇中人物的“靈魂交流”。他表示，“這次巡演，我將更好地進入到人物的世界，用心感受，用心創(chuàng)作，為全國各地的觀眾呈現(xiàn)新的王利發(fā)”。

　　而另一位王利發(fā)扮演者胡優(yōu)，是近年來活躍在北京曲劇舞臺上擁有不少戲迷的年輕演員。通過2021年復排演出，胡優(yōu)聽取了來自觀眾和專家的寶貴意見，也積累了足夠的經(jīng)驗，通過不斷地研究，將在全國巡演過程中更好地刻畫王利發(fā)的舞臺形象。

　　北京曲劇的音樂唱腔以單弦牌子曲為基本音樂素材發(fā)展創(chuàng)作而成，委婉動聽、旋律優(yōu)美；而道白以普通話為基礎(chǔ)，吐字清晰，以獨特的北京語言的聲、韻、調(diào)為準，突出北京語言的特色，具有濃郁的京腔京味兒。

　　北京曲劇《茶館》在尊重原著精神的基礎(chǔ)上，充分運用北京曲劇特有的說唱藝術(shù)手段、極富北京地方音樂韻味的唱腔，進一步挖掘、呈現(xiàn)劇作深刻意韻。追求京腔京韻的同時，力求使北京曲劇趨向通俗化、大眾化，而又使其具有較高的文化品位。

　　全劇在特色樂器三弦的引領(lǐng)下，緩緩拉開大幕——眾多茶客的合唱、輪唱、對唱中唱出了清末京城茶館的氛圍，勾勒出形形色色茶客的面貌，令觀眾轉(zhuǎn)瞬沉浸于老北京大茶館的熱鬧興旺的市井氣氛，起到先聲奪人的效果。

　　話劇《茶館》的串場人物是說“數(shù)來寶”的“大傻楊”，曲劇則以賣唱的父女演唱來貫穿全劇，將主題意蘊以恰如其分的人物設(shè)置和極大發(fā)揮劇種本體特色的形式呈現(xiàn)出來，說唱有機融于劇情同時，還起到了承上啟下、無縫轉(zhuǎn)場的作用。

　　全劇結(jié)尾處的三位老人“撒紙錢”段落，被評論為具有導、表演的示范性處理。茶館掌柜王利發(fā)、力圖實業(yè)救國的秦二爺與一心自立自強的常四爺，三位老人歷經(jīng)茶館多年起落，風燭殘年之時的他們相聚在大茶館，他們憑吊大茶館、憑吊那個動蕩的時代，更是憑吊各自難以言說的一生，他們拿起紙錢放聲“出殯歌”。三位老人一邊拋撒紙錢，一邊輪唱悲愴的“出殯歌”，形象地唱出那個舊社會的沒落，無可救藥，將全劇推上了高潮。

　　一位“三刷”北京曲劇《茶館》的網(wǎng)友寫到，顧威導演立足于原著中點點滴滴，從極其細微處的關(guān)注到宏大壯闊處的把握，深思熟慮地把戲曲本身具有的特質(zhì)(唱腔、念白、音樂)最大程度地處理在戲劇的娓娓講述中。排演出來的藝術(shù)風格就豁然建立起來。(完)